増田聡「『作曲の時代』と初音ミク」――（“ＤＪ的”雑考 1）

（「ローレゾリューション論（仮）」のための覚書 3）

Inter Communication (インターコミュニケーション) 2008年 04月号 [雑誌]

上の雑誌に増田聡が「『作曲の時代』と初音ミク」という論考を寄せている。そこで彼は、初音ミクの開発者の意識と、実際の受け入れられかたのズレについて、次のように整理している。

つまり、開発者の困惑とは、ＤＪ文化的な作曲実践の支援（あらゆる音をユーザーに自由にコントロールさせる目的）のために送り出したはずの製品が、オタク的なキャラクター志向的想像力を満足させるための二次創作環境の用途に「流用」されてしまったことに起因するわけだ。

実は、これとどこか似た状況整理を、増田は『その音楽の〈作者〉とは誰か　リミックス・産業・著作権』asin:4622071258（２００５年）という象徴的な題名の本に記していた。

しかし一九九〇年代半ば以降のクラブ・ミュージックの大衆化と主流のポップ音楽への浸透は、新ジャンルの生成／忘却のサイクルを加速させ、ポストモダン論が祝福した「能動的聴取者」だったはずのＤＪを、死んだはずのロマン主義的な「作者」のポジションへと祭り上げている。

「ＤＪ文化」は本来、「作者」の“主体性”やら演者の“キャラ”やらを解体するはずなのに、クラブ・ミュージック史は結局それらを復活させた。また、初音ミクも、「ＤＪ文化」であるよりは“キャラ”として受け入れられたというわけだ。

そういうことを考えると、電気グルーヴの存在は面白い。
石野卓球は日本のテクノの開拓者であり、「ＤＪ文化」を代表する存在だ。ソロ・アーティストとしては、シリアスにテクノをやってきた。
ところが電気グルーヴでの卓球は、ピエール瀧という、かぶりものでは目立つものの“音楽”面の貢献はまるでないパートナーと一緒になり、おバカなキャラを演じる。「ＤＪ文化」なトラック＋“キャラ”でできているのが、電気グルーヴなのだ。
「ＤＪ文化」な音楽に対してさえも、客の側がどうしてもその背後に「作者」や“キャラ”を欲するならば、先回りして露悪的に演じてしまおうという図式。
つまり電気グルーヴは、自意識のある初音ミクみたいな存在か……と書くと、瀧が初音ミクのコスプレしてる姿が想像されて気持ち悪い……（笑）。
（まぁ、「人生」という、名前からして“キャラ”の立っていたバンドで出発した卓球としては、自分の音楽がテクノ化したからといって、今さら“匿名”性でやれないしという意識があって、それでやぶれかぶれの“キャラ”遊びを選択したのかもしれないが）
祝新作発表。

J-POP(初回生産限定盤)

そういえば、ダンスフロアではどちらを向いて踊ってもいいはずなのに、それでも客はＤＪのほうを向きがちだ――と笑いながら語っていたのは、電気グルーヴの卓球か瀧だったと記憶するのだけれど、出典が見当たらない……。違ってたら、すまん。
（たぶん、つづく）
（増田聡 関連雑記http://d.hatena.ne.jp/ending/20050324#p1）
（「ＩｎｔｅｒＣｏｍｍｕｎｉｃａｔｉｏｎ」６４号 関連雑記http://d.hatena.ne.jp/ending/20080312）

• 24日夜の献立
  • 豚肉とレンコンのソテー（塩、こしょう、オリーブオイル、ローズマリー、玉ねぎのみじん切り、赤ワイン、プルーン、ケチャップ、ソース）
  • 小松菜と水菜のおひたし（青じそポン酢）
  • ほうれん草の味噌汁
  • 玄米ごはん